Se hvordan musikere bruker kunstig intelligens i musikk.

A LandrEn global plattform for musikkproduksjon og -distribusjon drevet av kunstig intelligens har publisert en internasjonal studie som avslører hvordan kunstig intelligens i musikk allerede er en del av den daglige rutinen for musikere og produsenter på ulike stadier av den kreative prosessen. I spissen for denne nye fasen i bransjen, Landr AI brukes til å hjelpe artister over hele verden med å lage, produsere og gi ut musikk med mer frihet og høyere kvalitet. Sjekk ut alle detaljene nedenfor.

LANDR-studien

Um studie utført av LANDR De spurte over 1.200 musikere med varierende erfaringsnivå og produksjonsstiler. Undersøkelsen viste at 87% Mange kunstnere bruker allerede kunstig intelligens på et eller annet tidspunkt i den kreative prosessen, enten det er i sammensetningPå produksjon du na formidling.

Forskning viser at AI driver en ny generasjon av selvforsynte artister, som er i stand til å skrive, produsere og promotere musikken sin uavhengig med støtte fra intelligente verktøy. Hovedfordelen som respondentene nevner er AIs evne til å bygge bro over tekniske hull, slik at skapere kan fokusere mer på det kreative aspektet og mindre på begrensninger knyttet til kunnskap eller tid.

Blant høydepunktene i undersøkelsen, 29% Av deltakerne oppga et betydelig antall at de allerede bruker musikkgeneratorer, hovedsakelig for å lage deler av spor, som vokal og instrumentaler, i stedet for komplette sanger. Blant nybegynnere er tallet enda høyere: 51% Noen utforsker allerede denne teknologien, mens blant fagfolk er raten én av fire.

I tillegg til komposisjon bruker mange kunstnere også AI til... analysere oppskytningsresultater, lage albumomslag e optimaliser markedsføringen av sporene dine, noe som styrker teknologi som en viktig partner i alle stadier av musikkskaping.

Hvordan musikere bruker AI.

Forskningen brakte 52 forskjellige former Bruk av kunstig intelligens i musikkproduksjon, delt inn i fire hovedområder: produksjon, komposisjon, visuelle effekter e forfremmelseSjekk ut de viktigste eksemplene:

Lyd og produksjon

• Lagelse av komplett vokal og instrumentalstykker

• Generering av tilpassede beats og riff

• Bruk av vokale effekter og teksturer

• Automatisk lydkorrigering og mastring

• Lage nye digitale lyder og instrumenter.

Sammensetning

• Generere nye melodier og akkordprogresjoner

• Skriving og ferdigstilling av sangtekster

• Forslag til sangstrukturer (vers, refreng, bridge)

• Oversettelse og tilpasning av sangtekster

• Utvider ideer til komplette sanger

visuelle elementer

• Albumomslagsdesign

• Produsere korte videoer (som Reels og TikToks)

• Utvikling av tekstvideoer og visualiseringsverktøy.

• Redigering og forbedring av reklamebilder

• Utvikling av visuelle konsepter og moodboards.

Kampanje og strategi

• Lanseringsplanlegging og tidslinjer

• Innholdsproduksjon og teksting for sosiale medier.

• Analyse av statistikk og baneprestasjoner.

• Målgruppeundersøkelser og kampanjesegmentering

• Genererer ideer for å styrke fanengasjementet.

Blant de ulike bruksområdene for kunstig intelligens som ble evaluert i forskningen, viste musikere størst interesse for områder relatert til... formidling og til musikkmarkedsføringDe mest nevnte oppgavene inkluderer å lage albumcovere, analysere fremføringsdata, studere publikum og utvikle markedsføringsstrategier. Ifølge undersøkelsen er mer enn 80% av deltakerne bruker allerede eller har til hensikt å ta i bruk AI for å optimalisere disse trinnene i prosessen.

Alle som vil vite den komplette listen over testede bruksområder du kan sjekke offisiell studie av LANDR.

Fremtiden for musikkskaping

Fremskrittene innen kunstig intelligens omdefinerer rollen til produsenter og musikere. I motsetning til hva mange tror, ​​er ikke teknologien ment å erstatte menneskelig talent, men å fungere som en kreativ partner, slik at kunstnere og kunstig intelligens kan samarbeide for å oppnå stadig mer profesjonelle og originale resultater.

I følge studien av LandrFremtidens artisters suksess vil ikke avhenge av store plateselskaper eller budsjetter, men snarere av deres evne til å bruke intelligente verktøy for å utvide sin rekkevidde og kreative frihet. AI har vist seg å være essensiell for å styrke skapere, og hjelpe dem med å utføre oppgaver som tidligere krevde spesifikke tekniske ferdigheter eller mye dedikert tid. Resultatene indikerer at denne transformasjonen akselererer, ettersom de som tar i bruk teknologien har en tendens til å utforske den mer og mer, mens tradisjonelle metoder taper terreng.

Utfordringer og etikk ved AI

Til tross for alle fremskrittene kunstig intelligens har brakt til musikk, erkjenner også skapere at teknologien byr på betydelige utfordringer. Blant de største bekymringene er risikoen for å generere generisk innhold eller innhold som mangler kunstnerisk identitet, og de etiske problemstillingene knyttet til bruk og trening av AI-modeller.

Ifølge LANDR-studien, mer enn 70% Musikere har et positivt syn på kunstig intelligens når den brukes til tekniske eller markedsføringsmessige oppgaver, som miksing, mastring eller promotering. Imidlertid er det bare 46% De viser den samme selvtilliten når bruken involverer kreative prosesser, som komposisjon eller tolkning, noe som viser at mange kunstnere fortsatt ser på AI som et støtteverktøy og ikke som en erstatning for den menneskelige faktoren i kunsten.

LANDR-plattformen

A Landr Det er i dag en av de ledende musikkproduksjonsplattformene basert på kunstig intelligens, rettet mot både uavhengige musikere og studioprofesjonelle. Løsningene deres skiller seg ut ved sin kombinasjon av... kvalitet, hastighet e enkelhet, som lar artister skape, produsere og ferdigstille musikken sin på en praktisk og profesjonell måte. Plattformens forslag er klart: å forbedre den kreative prosessen, ikke erstatte menneskelig arbeid, og tilby verktøy som holder kontroll og autentisitet i skaperens hender.

Blant de tilgjengelige ressursene er LANDR-stengler Det lar deg separere spor, som vokal, trommer og instrumenter, på bare noen få minutter. Dette verktøyet integreres med... LANDR Studio, et komplett produksjonsmiljø i plattformen, hvor det er mulig å samarbeide, mastre og distribuere spor. LANDR-prøvetakergjør det igjen mulig å bruke isolerte deler til å lage nye versjoner og remikser, mens LANDR-komponist Den bruker prediktive AI-modeller for å foreslå melodier, akkorder, arpeggioer og basslinjer direkte i DAW-er, noe som fremskynder den innledende komposisjonsfasen.

Et annet høydepunkt er verktøyet til LANDRs automatiserte mastringDen er kjent for sitt intuitive dra-og-slipp-grensesnitt, umiddelbare tilbakemeldinger og tilpassbare intensitetsjusteringer, og lar deg få filer i profesjonell kvalitet som er klare for strømming på bare noen få minutter. 

Kjenn planene

A Landr Den tilbyr tre hovedplaner som tilpasser seg ulike skaperprofiler, fra nybegynnere til studioprofesjonelle. Alle inkluderer Ubegrenset MP3-mastring, digital distribusjon av spor e tilgang til eksempelbiblioteket, med mulighet for å kansellere når som helst. Se: 

Viktig informasjon — R$ 21,90/måned (R$ 262,80/år)

• 1.200 prøvepoeng

• 50 GB skylagring

Standard — 30,90 R$/måned (255,85 R$/år)

• 36 WAV-mastere

• 1.800 prøvepoeng

• 200 GB lagringsplass

• LANDR Mastering Plugin Standard inkludert

Pro — 64,90 R$/måned (389,40 R$/år)

• Ubegrenset med WAV- og HDWAV-filer.

• 2.400 prøvepoeng

• 500 GB lagringsplass

• LANDR Mastering Plugin Pro inkludert

Å sjekke alle detaljene om planene, funksjonene og oppdaterte priser e kampanjer, få tilgang til LANDRs offisielle nettside.

Så, likte du å bli kjent med oss? Hvordan musikere bruker kunstig intelligens i musikk.Fortell oss i kommentarfeltet hvis du allerede visste om... Landr Eller hvis du er nysgjerrig på å prøve ut plattformens verktøy. Ikke glem å dele dette innlegget med vennene dine og følge oss! showmetech For å holde deg oppdatert på andre teknologinyheter.

Sjekk også ut annet relatert innhold på showmetech:

Rangering: Beste musikkdokumentarer

Tekst revidert av Alexandre Marques den 29.

Kilde: Landr.