ANMELDELSE: Back to Black: Innvier Amy Winehouses biografi sangerens minne?

Denne torsdagen (16), Tilbake til svart, biopic av Amy Winehouse, har premiere på brasilianske kinoer. Medvirkende Marisa Abela, i regi av Sam Taylor Johnson og manus av Matt greenhalgh, skildrer historien om en av århundrets mest emblematiske sangere.

Hvem var Amy Winehouse?

Artisten, som hadde et kort liv midt i kontroverser på grunn av alkohol- og narkotikamisbruk og medieforfølgelse, gikk bort i 2011. Den offisielle dødsårsaken var alkoholforgiftning, etter en periode med avholdenhet etterfulgt av overdreven forbruk, men hun etterlot seg en arv i musikk, samt mye nostalgi.

Amy Winehouse, en av de mest ikoniske sangerne i det 21. århundre, ble født i forstaden til Southgate, London. Datter av Mitch vinhus, en drosjesjåfør, og Janis Winehouse, en farmasøyt, vokste hun opp med å lytte til jazz, soul og R&B, spesielt påvirket av bestemoren Cynthia, som var en jazzsanger. Som barn viste Amy allerede en interesse for musikk og grunnla i en alder av 10 et rapband kalt Sweet 'n' Sour. Som 14-åring skrev han sine første sanger, og som 16-åring signerte han sin første kontrakt med en musikkagent.

I 2003 ga han ut sitt debutalbum, Oppriktig, som viste frem hans jazzstil og lyriske evner. Albumet ble godt mottatt av kritikere, og fikk nominasjoner for Ivor Novello Awards. Det var imidlertid med deres andre album, Tilbake til svart, utgitt i 2006, at Amy ble et globalt fenomen. Med hits som «Rehab», «You Know I'm No Good» og «Back to Black» solgte albumet millioner av eksemplarer og vant fem Grammy-priser, noe som gjorde Amy til den første britiske kvinnen som vant så mange priser på en enkelt kveld .

Til tross for meteorisk suksess, møtte Amy Winehouse personlige og offentlige problemer på grunn av alkohol- og narkotikaavhengighet. Sangen hans "Rehab" ble en hymne, men den reflekterte også hans egne kamper. Hun var involvert i sammenbrudd og avlysninger av show, og slet med å holde karrieren stabil. I 2007 giftet han seg Blake Fielder-Civil, som han hadde et turbulent forhold til. Han ble arrestert for å hindre rettferdighet og andre siktelser, noe som ytterligere påvirket Amys liv.

I de påfølgende årene ble Amys helse raskt dårligere, og hun dukket opp mer i tabloidene enn på musikkscenen. Han prøvde å gå tilbake til scenen flere ganger, men klarte ikke å opprettholde stabiliteten. 23. juli 2011 ble hun funnet død i hjemmet sitt i Camden, London.

Amy Winehouses arv er varig. Hun var en av artistene som revitaliserte soul og brakte jazz inn i mainstream. Hans umiskjennelige stemme og stil påvirket en generasjon av artister.

Etter hans død opprettet familien hans Amy Winehouse Foundation for å hjelpe unge mennesker som sliter med avhengighet. I 2015, dokumentaren Amy, regissert av Asif Kapadia, avslørte historien om hans liv og personlige kamper, og vant Oscar i kategorien Beste dokumentar.

Til tross for hennes alt for tidlige død, fortsetter Amy Winehouse å bli husket som en av de største stemmene i sin generasjon, kjent like mye for sin sårbarhet som sitt ekstraordinære talent.

Er fremstillingen av Winehouse på kino ærlig med sangerens historie?

Filmen Tilbake til svart, satt på gatene i London, skildrer livet til Amy Winehouse, med Marisa Abela legemliggjør sangeren fra hennes første skritt i musikken til hun ble innviet i en alder av 20 med albumet Frank og kontrakten med Island Records.

Fortellingen lover fordypning gjennom Winehouses tekster, som skal tjene som ryggraden i historien. Imidlertid er filmen, regissert av Sam Taylor Johnson med manus av Matt greenhalgh, klarer ikke å overfladiske Amys meteoriske oppgang med Tilbake til svart. Dette albumet er en milepæl i bransjen med mer enn 16 millioner solgte eksemplarer og fem Grammys, behandles nærmest som en fotnote, og viker for et overdrevet fokus på kunstnerens personlige svakheter og feil.

Handlingen fokuserer på de mest tragiske aspektene ved Winehouses liv, som hennes tumultartede ekteskap med Blake Fielder-Civil, spilt mesterlig av Jack O'Connell, hennes følelsesmessige avhengighet og hennes tilbakegang på grunn av avhengighet til narkotika og alkohol. Dette narrative valget svinger farlig mellom sensasjon og et forsøk på empati, og klarer ikke å fange Amys sanne essens og musikalske geni.

Selv om Marisa Abela gjør en prisverdig innsats for å kanalisere Winehouse, spille inn noen av sangene på nytt og imitere hennes manerer, forvirrer forestillingen noen ganger publikum med hensyn til hvor Abela slutter og Winehouse begynner, et vitnesbyrd om både hennes dyktighet og en mulig regifeil som gjorde jeg ikke klart å skille karakteren til tolken.

Filmen tar sikte på å vise Amy gjennom hennes egne ord og musikk, et prisverdig premiss, men den utfører denne ideen ujevnt, og svinger mellom dramatisk representasjon og biografisk virkelighet uten en tilfredsstillende balanse. Tilbake til svart hadde potensialet til å bli et slagkraftig og avslørende portrett av en av de mest ikoniske skikkelsene i moderne musikk, men det går seg vill i et hav av dramatiseringer som overskygger glansen til hans ubestridelige talent. Til slutt gjenstår det en følelse av tapte muligheter, der den levende essensen av Amy Winehouse overskygges av en fortelling som valgte å utforske skyggene hennes mer enn lyset hennes.

Tekniske aspekter

Marisa Abela, kjent for sin rolle i serien Industri, viser mot og dedikasjon i å prøve å fange sangerens væremåte og stemme i opptredenen hennes. Winehouses fysiske karakterisering er upåklagelig, og scenariene der hun hadde minneverdige passasjer er også minneverdige.

Under ledelse av Sam Taylor-Johnson, som også jobbet med Gutten fra Liverpool, en biopic av John Lenon, og manus av Matt Greenhalgh, filmen har vært under utvikling siden 2011, men kom først til live etter år med planlegging. Lydsporet, av de talentfulle Nick Cave, Warren Ellis og Giles Martin, er et av filmens høydepunkter, og byr på et rikt tapet av lyd som kanskje er den største attraksjonen for fansen. Abelas nyinnspillinger av Winehouse-sanger gir et snev av autentisitet, selv om de noen ganger visker ut grensen mellom fremføring og Amys faktiske persona.

Dessverre klarer ikke Taylor-Johnsons regi å unngå kritiske fallgruver. Fortellingen lider av hastigheten den beveger seg mellom viktige faser av livet hans, og etterlater hull som gjør det vanskelig for betrakteren å forstå og redusere flyten i den biografiske beretningen.

Samspillet mellom Amy og Blake Fielder-Civil i filmen gir en interessant kontrast, og preger fortellingen med nyanser av romantisk komedie, til tross for at publikum er klar over det tragiske utfallet av dette forholdet. Imidlertid har filmen en tendens til å fremstille Blake hovedsakelig som historiens skurk. Dette skjer selv om Amys far, ofte kritisert for sin negative innflytelse, er idealisert som en god far i handlingen, et avvik som avviker fra virkeligheten kjent av sangerens fans.

Amys første møte med Blake på en pub skjemmes av en vits om hans likhet med Pete Doherty, gjør The Libertines. Denne referansen kan skape ubehag blant mer detaljerte seere, med tanke på at Amy senere i livet ofte ble sett i selskap med Doherty, noe som gir næring til rykter om en romanse i noen tabloider. Dette valget av dialog i filmen reiser spørsmål om følsomheten til manusforfatterne, gitt den virkelige kompleksiteten i Amys forhold.

I tillegg valg av musikk Ikke se tilbake i solen fra The Libertines for å følge begynnelsen av Amys forhold til Blake virker som et forsøk på symbolsk å hentyde til denne fasen av kunstnerens liv. Imidlertid kan denne musikalske referansen sees på som både et lurt nikk til kronologien i livet hans og en forenkling av de mørkere elementene i historien hans.

Teaterutgivelse

Filmen vil bli sluppet for det brasilianske publikum denne torsdagen (16) på alle kinoer. I Storbritannia, hvor den hadde premiere 12. april, ble filmen ikke godt mottatt av kritikere, selv om den ser ut til å ha gledet publikum.

På IMDb fikk den en rangering på 6,6 fra fans, hvorav noen kritiserte filmen for ikke å yte rettferdighet til Amys arv. På Rotten Tomatoes har filmen en godkjenningsvurdering på 38% fra spesialiserte medier, som beskrev verket som "en billig tabloidartikkel", og kritiserte den for å være tilbakeholden og feig, egenskaper som sangeren tilsynelatende aldri hadde.

Tross alt, er det verdt å se?

Filmen, som lovet å være et følsomt blikk på banen til Amy Winehouse, glir inn i flere aspekter som kunne ha beriket fortellingen. Filmen dekker alt fra ungdommen hennes preget av en søt nærhet til bestemoren, en fan av pinups, til hennes turbulente berømmelsesdager, og bruker sangerens sanger for å fortelle historien hennes. Det er imidlertid ikke en musikal i tradisjonell forstand, noe som kan være et positivt poeng, men ender opp med å begrense den dypere utforskningen av tekstene i deres biografiske kontekst.

Representasjonen av Amy, med hennes ikoniske munnpiercing og konstante sigarett i hånden, antyder et forsøk på å fange hennes opprørske essens, men mislykkes i avgjørende øyeblikk som den forhastede overgangen fra hennes anonymitet til stjernestatus, en bevegelse som fortjente mer utvikling. Inkluderingen av karakterer som Nick, manageren hans og vennen hans, og Blake, den sentrale figuren i kjærlighetslivet hans, legger til personlige dimensjoner, men filmen klarer ikke i tilstrekkelig grad å utforske dynamikken i forholdet hans til scenen, og berører kun overfladisk kritikk av dens. opptreden.

Bruken av Valerie som en sang feilaktig fremstilt som skrevet av Winehouse er en stor feil i manuset som distraherer kjennere av arbeidet hennes, faktisk er dette en sang av bandet Zutonene, men som ble kjent i Amys stemme.

Videre gir hastigheten som filmen slutter med, etter Grammy-utdelingen, der Amy skinner på en minneverdig måte, frem til kunngjøringen om hennes død, en følelse av ufullstendighet. Valget om å sette fart gjennom viktige øyeblikk i livet hans, inkludert den ødeleggende virkningen av hjertesorgen og tapet av bestemoren, som formet ham både estetisk og følelsesmessig, minimerer kompleksiteten i opplevelsen og kampen hans.

Selv om Tilbake til svart prøver å fange essensen av Amy Winehouse med et slående lydspor og visuelt minneverdige scener, mislykkes filmen i å adressere dybden og tragedien i sangerens historie. Resultatet er en opplevelse som, til tross for spennende øyeblikk, ender opp med å bli noe overfladisk.

Kort sagt, mens de prøver å hylle Winehouses liv musikalsk, Tilbake til svart blir viklet inn i en utførelse som ikke samsvarer med kunstnerens kompleksitet og følelsesmessige dybde. Til tross for at den presenterer lyse øyeblikk, spesielt i lyddesign og visse musikalske sekvenser, klarer ikke filmen virkelig å fange essensen av en av de mest unike og virkningsfulle stemmene i vår tid.

Veja também:

Dokumentar om popmusikk

Anmeldelse: Dette er Pop, dokumentaren om popmusikkens allsidighet

Kilder: Rotten Tomatoes, The Guardian, Euro Nyheter

Tekst korrekturlest av: Pedro Bomfim